Вячеслав Сатонин — бывший спортсмен, а ныне — спортивный фотограф, чья камера фиксирует те самые доли секунды, в которых рождается победа. Мы поговорили с ним и узнали, как случайная «игрушка» на карантине стала делом жизни, почему за кулисами интереснее, чем на арене, и как научиться замечать красоту в простых вещах — без специального повода и дорогой техники.
.png)
— Слава, твоя жизнь тесно связана со спортом. Как любовь к нему переросла в фотографию?
— Фотоаппарат я изначально купил как «игрушку» на карантине. Переломный момент случился в 2022 году после травмы, из-за которой я не смог выступить на первенстве России в Казани. Вместо этого я пришёл на старт как фотограф, и меня допустили на саму арену. Я отснял три дня и тогда понял: вот оно, моё. Сейчас я продолжаю жить спортом, но уже по другую сторону объектива. И мой прошлый опыт очень помогает — я изнутри знаю логику происходящего.
— В чём для тебя главное «волшебство» спортивной фотографии?
— В том, чтобы показать то, что скрыто от зрителя. Все смотрят на спортсмена во время попытки, а я могу показать тренера, который за него переживает, или сокомандников, которые поддерживают. Фотография выхватывает и сохраняет эти подлинные, скрытые эмоции. Мне часто говорят: «Мы никогда не думали, что за кулисами это выглядит так!». Вот в этом и есть волшебство — поймать таинство момента.
— Как научиться видеть красоту момента еще до того, как он произошел?
— Это приходит с опытом. Когда ты сотни раз снимал один и тот же вид спорта, ты начинаешь его предвосхищать. Вот гимнаст берёт разбег — значит, сейчас будет сальто, и ты уже готов. Техника помогает: 20–30 кадров в секунду позволяют выбрать идеальный. Но основа — наблюдательность и понимание логики движения.
— Чувствуешь ли ты тот же азарт, что и спортсмены?
— Я по натуре максималист. Смотрю на свои фото недельной давности и думаю: «Мог снять лучше!». Для меня каждый старт — это вызов. Снимая в одних и тех же условиях, постоянно ищешь новые ракурсы. Это такой квест: найти то, чего не видел раньше. И когда получается снять лучше, чем в прошлый раз, — это настоящая победа.
— Есть ли в твоей работе место постановке?
— Я в целом не любитель постановки. На 95% моя работа — чистый репортаж. Мне неинтересно просить человека позировать. Это выглядит неестественно. Гораздо ценнее снять настоящие эмоции: радость победы, горечь поражения, задумчивый взгляд во время разговора с тренером. Их искренность в момент борьбы — это самое драгоценное.
— Что бы ты посоветовал нашим читателям, чтобы замечать красоту вне праздников?
— Мой главный совет — не ждать особого повода. Не нужно пытаться охватить всё целое. Просто выхватывайте из мира детали: ту же кружку кофе, интересный лучик света, чью-то улыбку. Конкретный фрагмент, вырванный из реальности, уже прекрасен. Учитесь видеть эти фрагменты, и вы поймёте, что жизнь состоит из миллионов красивых мгновений, которые не нужно ждать — их нужно просто замечать.
Автор: Динара Зиннатова
Дизайн: Раиль Набиуллин
Нет комментариев