«Вы первые, с кем мы этим фильмом делимся»: как в Казани прошла премьера «Битвы моторов»

Фильм представили режиссер Илья Маланин, продюсер Петр Ануров и исполнители главных ролей — Иван Янковский и Юра Борисов. Все три зала были распроданы задолго до начала. Редакция журнала «Идель» побывала на показе и рассказывает, как прошла премьера, о чем говорили создатели и что осталось после просмотра.

О чем кино и как оно создавалось

«Битва моторов» рассказывает о начале российского автопрома. В центре сюжета — участие отечественных инженеров и гонщиков Ралли Монако. Главные роли исполнили Иван Янковский (Андрей Нагель), Юра Борисов (Дмитрий Бондарев) и Паулина Андреева (Лидия).

Продюсер Петр Ануров отметил, что идея принадлежит режиссеру Илье Маланину — это их вторая совместная картина.

«Илья рассказал нам об этой идее. Мы стали думать, как сделать этот фильм», — вспоминает Петр Ануров.

Илья Маланин, в свою очередь, поделился, как наткнулся на историю: «Я случайно нашел статью на автофоруме про гонку Ралли Монако, про наших героев. И стал глубже погружаться в эту историю. Мне хотелось узнать больше про героев, про их невероятный путь, про эту самоотверженность. И я подумал, что это нуждается в экранизации».

Отдельно режиссер отметил, что в фильме нашлось место и документальному контексту: «Мы смотрели документалки Стаса Асафьева про Российскую империю. Так случилось, что он записывал свой ролик в сентябре 2024-го, а 2 февраля мы уже снимали. Работа над фильмом началась в 23-м году. И это удивительно совпало: я уже выбирал локации, шились костюмы, были читки — и вдруг выходит документалка. Она классная, и я подумал, что это плюс фильму художественному, который выйдет позже. Что чуть больше людей узнает об этой истории».

Как создавали машины

Один из главных вопросов, который волновал зрителей, — как строились автомобили. Выяснилось, что для фильма создали около десяти машин, включая историческую копию «Руссо-Балта», и был даже тот самый зеленый «Русский огурец», который участвовал в императорском заезде.

«Конструкторское бюро Игоря Ермилина соорудило реплики автомобилей начала XX века: “Руссо-Балт С24/55” — участник гонки в Монако 1912 года, гоночный “Blitzen Benz” и гоночный “Руссо-Балт”, известный также как “Русский огурец”, по историческим чертежам и фотографиям. У двух основных машин были дублеры», — рассказал Илья Маланин.

Некоторые машины строились специально для аварий: «Эти сцены сняты натурально — там нет компьютерной графики, мы построили для них машину, которую пришлось разбить», — добавил режиссер.

Автотрюки в фильме выполнял Мартин Иванов — каскадер, у которого пять премий «TAURUS» (аналог «Оскара» для каскадеров). Он работал над «Джеймсом Бондом» и другими крупными проектами: «Это наш соотечественник, который делает самые крутые автотрюки, и полностью весь проект он прошел с нами», — подчеркнул Илья.

Костюмы, музыка и историческая точность

Отдельного внимания заслуживает работа художника по костюмам Татьяны Патрахальцевой: «Художник по костюмам Татьяна Патрахальцева делала большие исторические проекты. В нашей картине она выступала не только художником, но и экспертом, который знает, как выглядели костюмы в то время», — сказал Илья Маланин.

Композитор фильма — Райан Рубинштейн. По словам зрителей, музыка стала одной из сильных сторон картины: именно она держит напряжение в ключевых сценах.

Режиссер также рассказал о балансе исторической достоверности и художественной составляющей в фильме: «Прежде всего хотелось сделать эмоциональное кино, которое трогает зрителя, поэтому мы уделили много внимания психологии, образам, отношениям между героями в фильме, и конечно, крутому экшену. Что-то мы изменили, "спрессовали" события, о которых можно рассказывать часами, но ключевые вещи - как закончилось ралли, какая была реакция царя — абсолютно правдивы».

Что говорили создатели и актеры

После показа зрители задали много вопросов. Часть из них касалась самого фильма — его драматургии, эмоций и того, как создатели понимают то, что сделали. Один из касался эмоциональной перегрузки: не боялись ли создатели, что фильм вызовет слишком много эмоций и это сыграет против него.

«Что касается режиссуры — я иду в пользу зрителей и эмоций. Я первый зритель этого кино, первый, кто видит дубли на площадке. И я оцениваю, насколько это эмоционально попадает в меня. Лучше получать эмоции, чем если бы кино было безэмоциональным. Кино — это поход в кинотеатр, это нечто особенное, поэтому хотелось бы, чтобы оно было эмоциональным», — сказал режиссер Илья Маланин.

Иван Янковский, отвечая на вопрос о возможном режиссерском дебюте, признался, что пока к этому не готов, но оставил зрителям обещание: «Я бы и не прочь был, но пока внутренне не дошел до этого. Надеюсь, что в дальнейшем развитии моей творческой жизни я, может быть, приеду снова в Казань с моим режиссерским фильмом, и мы с вами снова встретимся и порассуждаем о нем».

О работе и выборе героев

Отдельно Юра Борисов отметил момент, который показался ему особенно трогательным, — открытие Российской серии гонок на выносливость (REC) в рамках маркетинговой кампании фильма: «Это был трогательный момент: историческая гоночная машина спустя сто лет — пусть ее прототип — вернулась на трассу и проехала во главе новых, которые уже далеко ушли вперед».

Разговор зашел и о том, как актеры выбирают роли — исторические или современные. Юра Борисов ответил, что для него это не имеет значения: «Я, честно говоря, не разделяю героев. Любой герой — это душа какая-то человеческая. Исторический он или нет — конечно, это разные подходы, но это так».

Иван Янковский развил эту мысль: «Юра имеет в виду, что это не делится на „лезь — не лезь“. Интерес вызывает человек, его судьба, и неважно, в каком времени он находится. Сам персонаж, то, что с ним происходит, намного интереснее, чем рассуждать о том, в каком времени он жил. Интересно браться за интересные характеры и стараться сделать их важными, созвучными со зрителем, чтобы он что-то понимал через этих героев и задавал себе вопросы».

О команде и зрителях

Иван Янковский признался, что Казань для него — особое место, и объяснил, почему первый показ прошел именно здесь: «Всё как-то здорово сложилось — можно и по погоде сегодняшней судить, что все сошлось. Спасибо вам, что вы все отозвались, много людей пришло. С Казанью всегда связаны очень теплые чувства, всегда хочется сюда вернуться. Поэтому так сошлось, что вам мы первым и показываем. Очень рады поделиться с вами».

А в завершение Иван подвел итог, который объясняет, почему фильм вообще состоялся: «Здесь собралась компания неравнодушных, действительно увлеченных делом людей. С точки зрения Петра как продюсера, с точки зрения Ильи и нас, артистов, — все совпало. Каждый был очень увлечен этой игрой под названием „сделать фильм“, который бы нам самим нравился и который мы хотели бы разделить с вами. Когда собирается такая компания и такая история — про людей и героев, которых все знают, — это все сошлось. Это самое большое счастье для человека творческого и для киногруппы».

Про маркетинговую акцию с такси

Отдельно продюсер Петр Ануров рассказал о необычной акции: Иван Янковский и Юра Борисов одновременно сели в две разные машины и на один день стали водителями столичного такси.

«Это была идея наших партнеров. Юра и Иван сели за руль двух разных машин. Несколько часов они возили абсолютно рандомных пассажиров. Внутри были камеры, которые снимали реакцию людей, которые не понимали, что происходит: это что, Янковский? Это что, Борисов? Почему в костюмах? Были очень разные люди — и мужчины, и женщины, разных возрастов, даже гражданин из Китая, с которым Ваня разговаривал по-английски. Эти ролики вышли в соцсетях и собрали по несколько миллионов просмотров», — рассказал Петр.

Что будет с машинами

Петр Ануров также сообщил, что часть машин отправится в музеи: «Часть машин идет в Политехнический музей московский, часть — в музей Задорожного. Они все останутся жить на публику. Их можно будет посмотреть в музее, кроме одной машины, которую мы разыграем», — сказал продюсер.

Мнение кинокритика

Премьеру также посетила кинокритик Адиля Хайбуллина. Мы попросили ее поделиться впечатлениями от картины.

«Мне очень понравилась тема, которую нашли и решили экранизировать. Это не на поверхности — такая часть истории, которая здорово, что визуализировалась. Во-вторых, в российском кинематографе действительно не хватает качественных экшен-картин, где есть соревновательный момент, мотивационная составляющая, тема дружбы. 

Однако, я считаю, дуэт Юры Борисова и Ивана Янковского хотелось бы больше наблюдать в кадре. За это спасибо, что такие актеры были выбраны. На сегодняшний день это абсолютные звезды нашего кинематографа. Если сравнивать с „Формулой-1“, для меня „Битва моторов“ выигрывает за счет человеческой, искренней интонации и теплоты, которую картина несет. 

Но сказать, что я осталась в восторге, не могу: на мой взгляд, есть драматургические нюансы. Лента осторожничает, конфликты решаются очень быстро. Есть ненужные, на мой взгляд, сюжетные линии. Но я многое могу оправдать: это коммерческий массовый прокат, категория 12+, поэтому острые углы сознательно нивелированы. Если критиковать, то за драматургию, за лишние линии, за диалоги. В некоторых моментах проскальзывает искусственность, которая рушит обаяние картины», — поделилась Адиля.

Впечатления автора

Я не изучала историю заранее — хотела сначала посмотреть фильм и понять, что чувствую без дополнительных знаний. И вышла с хорошим впечатлением.

Благодаря таким фильмам я правда верю, что у российского кинематографа есть будущее. «Битва моторов» получилась качественной: где нужно — держит напряжение, где нужно — смешит. И при этом не перегружает. Мы говорим о машиностроении времен Николая II — казалось бы, сложная тема. Но нам подали ее легко и понятно. 

Отдельно хочу сказать про костюмы. Когда фильм касается исторической эпохи, всегда переживаешь, не будет ли что-то выбиваться. Здесь все выглядело натурально и как следует тому времени. Я смотрела на каждого героя и думала: «Вау».

Композитор — отдельное внимание. Ты слушаешь музыку и понимаешь: вот она держит напряжение. Я давно не помню таких российских фильмов, которые могут так держать зрителя.

Все внимание, которое сейчас приковано к фильму — из-за маркетинга, из-за премьер, из-за обсуждений, — оно оправданно. Фильм действительно заслуживает этого. Все аудио- и визуальные эффекты, которые создали для нас, влияют качественно.

Что касается актеров — дуэт Ивана Янковского и Юры Борисова получился очень органичным. Они и в жизни выглядят как два схожих человека: любят пошутить, подкалывают друг друга, но при этом очень теплые. Эта дружба сыграла и на экране. И здорово, что их первый совместный проект — это история о людях, которые вместе сделали что-то важное для страны.

Персонаж Янковского — Андрей Нагель — человек, который пожертвовал всем ради мечты. Он вложил деньги, время, силы. Янковский очень органично вписывается в любую историческую эпоху, которую попадает. И то, как он всегда выстраивает своего героя, — заслуживает правда уважения и восхищения.

Отдельно забавно было наблюдать сатирическую параллель с реальной жизнью: персонаж Янковского хочет выйти из тени деда, чтобы о нем говорили как о самостоятельной фигуре. В фильме есть фраза, которая это очень точно передает: «Я не хочу, чтобы про меня говорили: „Он же внук Краевского“. Я хочу, чтобы про меня говорили: „У него еще и дед Краевский“». И это перекликается с тем, что сам Иван — представитель актерской династии. 

Персонаж Юры Борисова — Дмитрий Бондарев — сначала вообще не считывался. Он появлялся в кадре, ходил, что-то делал, но смысла в нем не было — и я не понимала, зачем он здесь и что происходит. Только потом, когда начинают вскрываться обстоятельства — ссылка, страх, семья, — персонаж обретает смысл. И ты понимаешь, почему он такой. Борисов очень точно передал человека, который готов был пожертвовать свободой ради цели. Он умеет быть искренним и простым, и за счет этого герой становится живым.

Любовная линия для меня осталась проходной. Паулина Андреева сыграла хорошо, но я вообще не вижу в этом фильме места для любви — и, честно говоря, не думаю, что она там нужна. Это кино не про отношения. Оно про дружбу, про гонку, про победу. И здорово, что Маланин не делал фокус на любви — он возвращал его к главному. Кому-то, как вчерашним зрителям, этого не хватило. Но, как мне кажется, фильм и не должен быть про это.

А вот тема дружбы здесь — одна из главных. И она раскрывается очень тепло. В фильме есть фраза: «В суете мира только дружба имеет значение». И это действительно так. Ты смотришь на экран и понимаешь: вот оно, главное. Наши близкие, наши друзья — это то, что нас держит и помогает двигаться дальше. И в наше время, когда все вокруг так быстро меняется, эта мысль звучит особенно точно.

Отдельно хочу сказать про патриотическую ноту. Здесь она ложится очень аккуратно — не напыщенно, не в лоб. Ты правда гордишься тем, что такие люди жили в XIX веке и сделали что-то важное для страны. Они не просто участвовали в гонке — они представляли Россию, конкурировали с европейскими инженерами и доказали, что наши могут. И это смотреть легко. Не как урок, а как живую историю, которая тебя трогает.

Главная мысль, которую можно вынести: не всегда первое место — это победа. У каждого своя победа. И в суете мира только дружба имеет значение.

Я всем советую посмотреть это кино. Не только потому, что там снимаются Юра Борисов и Иван Янковский. А потому, что это действительно хорошее кино нашего производства, которое оставляет теплое воспоминание. Я вышла и первое, что сказала подруге: «Русский кинематограф, у него есть будущее благодаря вот такому фильму.

Текст: Екатерина Брыжак

Фото: предоставлены кинотеатром «Киномакс-IMAX»